●『語りきれないこと—危機と傷みの哲学』（鷲田清一・著／角川oneテーマ21）を読了した。長くジワジワと読んでいた。
三つの章からなる「第１章 「語りなおす」ということ」「第２章 命の世話」「第３章 言葉の世話」。
だいぶ間が開いて、第三章を読む。
アートは、人びとと同じ世界にまみれながら、その世界の諸要素が別様に配置される可能性を直感し、それをめがけて、世界を破る、こじ開ける、狂わせることを企む。シュルレアリストのかつての合い言葉を借りれば、「生活を変える」ことをもくろむ。だから、抵抗がないということは、世界をまだ破れていないということだと感じる。「危なくない」アートは飾り物にすぎないと感じる。
●昨今の地方でのアートフェスタでの、現代美術の受け入れられ具合に辟易する声があったというのをどこかで見たが、なるほどそういう声だったか。
ここ数日ずっと考えているテーマでもある。アートとデザイン。アートからソーシャルデザインへ。そのために手段としてポップであり開かれていること。ただ、「尖りながら」というのがわたしの中では必ず必要で、それなければ「危なくない」飾り物に成り下がる。
つまりこの問題は、わたしがこの地方でどのように演劇と関わっていくか考えるキッカケをくれる。
●自分の気心の知れたコミュニケーション圏に閉じこもることなく、他のコミュニケーション圏とどう話をするか。
そのために、何の利害関係もない市民があつまって、一つのテーマについてただ語り合い、そこから一つの劇とも言えない劇を作り上げていくことについて考えていた。短いスケッチを考えながら、それを構成していく手法でもよい。ソーシャルアクションとしての活動が何かできるかもしれない。
●それ以外にも考えさせられることはたくさんあった。
価値判断を専門家まかせでなくわたしたちが市民となって自分たちですること。
パブリック・オピニオン（公論・世論）とポピュラー・センチメント（民衆感情）、日本人はあくまでも動いているのはオピニオンではなく、センチメントで動いていること。だからこそ、新たにオピニオンをまとめるための技術を高める必要がある。
日本で「責任」を声高に（つまり、感情的に）叫ぶ声に激しい苛立ちを持ちながら、わたしたちが今取り組むべきは、もっと具体的に何をどうするかを新しい意見を合意させて、形成していくこと。「語り」のしくみそのものを、作り直すこと。
●そのためにも、身体感度を高めること。おかしなことや不快さに正直であること。そして、相手を倒すための議論ではなく、自分も変わるために、差異を認めるために対話をすることだ。
●もっとつっこんだ本質的なところまで書けていないが、続きは明日にしよう。深夜の地震ですっかり目が醒めてしまったが、眠らなければ。
